top of page

Cesare Pugni 

 

31 mai 1802-26 ianuarie [O.S. 14 ianuarie] 1870) născut la Genova, a fost compozitor italian de muzică de balet, pianist È™i violonist. În cariera sa timpurie a compus opere, simfonii È™i diverse alte forme de muzică orchestrală.

 

Pugni este cel mai cunoscut pentru baletele pe care le-a compus pentru Teatrul Maiestății Sale din Londra (1843-1850), și pentru Teatrele Imperiale din Sankt-Petersburg, Rusia (1850-1870).

Majoritatea muzicii sale de balet a fost compusă pentru lucrările maestrului de balet Jules Perrot, care a montat aproape toate baletele la scorurile lui Pugni.

În 1850, Perrot a plecat la Londra pentru Rusia, acceptând postul de director de balet al Teatrelor Imperiale din Sankt Petersburg la cererea lui Carlotta Grisi, care a fost angajată ca Prima balerină.

 

Cesare Pugni a urmat Perrot È™i Grisi în Rusia È™i a rămas în capitala imperială chiar după plecarea lui Grisi în 1853 È™i plecarea lui Perrot în 1858. Pugni a continuat să compună succesorii lui Perrot, Arthur Saint-Léon È™i Marius Petipa, slujitori ai compozitorului oficial al Teatrului Imperial de muzică de balet până la moartea sa în 1870. Cesare Pugni este cel mai prolific compozitor de muzică de balet, având aproape 100 de scoruri originale cunoscute pentru balet È™i adaptarea sau completarea multor alte lucrări.

A compus nenumărate dansuri incitante, cum ar fi divertismente È™i variaÈ›ii, dintre care multe au fost adăugate la nenumărate alte opere. Din scorurile originale ale lui Pugni pentru balet, el este cel mai cunoscut astăzi pentru Ondine, ou La Naïade, (cunoscut È™i ca La Naïade et le pêcheur) (1843); La Esmeralda (1844); Catarina, ou La Fille du Bandit (1846); Frica lui Faraon (1862); È™i Calul Coborât (1864). Din dansurile sale incidentale etc., el este cel mai cunoscut pentru Pas de Six de la La Vivandière (cunoscut È™i ca Markitenka) (1844); Pas de Quatre (1845); La Carnavalul de Venise pas de deux (cunoscut È™i ca Satanella pas de deux) (1859); Diane È™i Actéon Pas de Deux (1868); È™i muzica lui suplimentară pentru baletul Le Corsaire (1863 È™i 1868).

es Ballets Trockadero de Monte Carlo
 
A fost fondată în 1974 de un grup de entuziasti balerini, în scopul prezentării unei viziuni jucăuÈ™e È™i de divertisment a baletului tradiÈ›ional, clasic în formă de parodie È™i travesti.
​
Până la jumătatea anului 1975, amestecul inspirat de TROCKS de cunoaÈ™terea lor drăgălășătoare de dans, de abordarea lor comică È™i de uimitorul fapt că oamenii pot, într-adevăr, să danseze en pointe fără să cadă pe faÈ›a lor, a fost remarcat dincolo de New York. Articolele È™i anunÈ›urile publicate, cum ar fi Variety, Oui, The London Daily Telegraph, precum È™i un eseu foto al lui Richard Avedon în Vogue, au făcut compania cunoscută la nivel naÈ›ional È™i internaÈ›ional.
​
​
​
De la începuturi, TROCKS s-au stabilit ca un fenomen de dans major în întreaga lume. Au participat la festivaluri de dans în Bodrum (Turcia), Bogota, Olanda, Finlanda, San Luis Potosi, Madrid, Montreal, New York, Paris, Lyon, Roma, Spoleto, Turin È™i Viena. Au aparut emisiuni de televiziune la fel de variate precum Shirley MacLaine special, "Dick Cavett Show", "What's My Line?" "Oameni reali", "On-Stage America", cu Kermit si Miss Piggy pe emisiunea "Muppet Babies, "Și un BBC Omibus special în lumea baletului găzduit de Jennifer Saunders.
​

 

​

 

 Este o companie de dansatori profesioniÈ™ti de sex masculin care realizează întreaga gamă de repertoriu de balet È™i dans modern, inclusiv lucrări clasice È™i originale în interpretarea fidelă a manierelor È™i ideilor acelor stiluri de dans. Comedia este realizată prin încorporarea È™i exagerarea slăbiciunilor, accidentelor È™i incongruenÈ›elor de dans grave. Faptul că bărbaÈ›ii dansează toate părÈ›ile - corpurile grele care se echilibrează delicat pe labele picioarelor, cum ar fi lebede, sylphs, sprite de apă, prinÈ›esă romantică, doamnelor victoriane - îmbunătățesc mai degrabă decât batjocoresc spiritul dansului ca formă de artă, precum È™i novici, în public.

 

Pentru viitor, există planuri pentru noi lucrări în repertoriu: noi oraÈ™e, state È™i țări în care să se desfășoare; È™i pentru continuarea scopului iniÈ›ial al TROCKS: de a aduce plăcerea dansului la cea mai largă audiență posibilă. Ei vor face, după cum au făcut timp de patruzeci de ani.

bottom of page